琚宾 设计源于自然

证书与奖励

个人荣誉：
2011~2012年度中国室内设计十大最具影响力人物；
2010~2011年度中国室内设计十大最具影响力人物；
2009~2010年“金堂奖“中国室内设计十大风云人物
2009年中国室内设计师年度封面人物；
2008年度国际传媒奖年度会所空间大奖；
2007年中国室内设计大奖赛，文教，医疗工程类一等奖；
2007年美国室内设计――INTERIOR DESIGN China酒店设计奖；
2007年度中国十大室内设计师奖；
他本人受邀参加了众多国际国内展览和学术活动：
2009年参加世界设计大会受邀设计师创意展览
2009年受邀为施华洛世奇创意设计家具

在他的作品中，始终蕴含着浓郁的中国文化气息。

▲琚宾作品：阳朔alila酒店

他擅于将设计语言深植于传统之中，并用现代手法对其精髓进行提炼与诠释，就像一位严肃的设计顽童。

将中式风格国际化，是琚宾老师一直以来的期许。

▲琚宾作品：阳朔alila酒店

其实在早些时候，琚宾老师并非一个绝对的中式主义者。

在他的早期作品中，现代风格占据主导地位。

▲琚宾作品：阳朔alila酒店

但尽管如此，看琚宾老师的每一套作品，都不难发现有琚宾老师自己的想法，亦即所谓的独特性在里面。

而这贯穿其中的意向，实际上就是琚宾老师中式风格的雏形。

▲琚宾作品：阳朔alila酒店

现代设计做多了，许多中国设计师就越来越多地回归到传统中，在传统文化里寻求滋养。

早期的琚宾老师也同样有过这样一段转变。

▲琚宾作品：阳朔alila酒店

小 白 别 墅 

对于设计师来说，最痛苦的事情莫过于原地打转，不断重复自己。

在打开中式设计大门之后，琚宾老师曾一度徘徊在传统中式、新中式、现代东方这些概念中。

直到他找到突破口，开始从中国传统哲学中汲取营养。

▲琚宾作品：小白别墅

中国传统哲学，讲求“写意”，而有形与无形，在琚宾老师眼中，就成了设计的关键词。

空间是否可以变轻吗？设计怎样变得朦胧？

琚宾老师的这些思考，想必任谁听到，都会一脸疑惑。

▲琚宾作品：小白别墅

而琚宾老师的中式艺术，却恰从这些思考开始。

画屏，就是琚宾老师写意美学的最佳例证。

▲琚宾作品：小白别墅

屏风为隔断空间之物，但又似断非断。

在琚宾老师的作品中，常见屏风的运用。

画面上金秋的银杏，暮霭的残荷，隐约、克制、谦和、生动。

▲琚宾作品：小白别墅

当然，远离了自然，同样称不上中式。

琚宾老师的每套作品，都会被取上一个隽永而富有意境的名字。

“二木”、“东西”、“万象”、“行头”。

每做一次作品，都像一次参禅。

▲琚宾作品：小白别墅

东 西 餐 厅 

如今已过“四十不惑”的琚宾老师，设计也跨入新阶段。

悟性极高的他，近年来又做了许多房子之外的产品。

他真正做到了把设计和自我融会贯通，也真正做到了打破思维壁垒、触类旁通。

▲琚宾作品：东西餐厅

而提到国际化，琚宾老师自己也一时解释不来。

“不一定每一个人都能理解这种设计，但如果你把贝聿铭、安藤忠雄、彼得·祖索尔、蕾姆·库哈斯、弗兰克·盖里的设计都看几遍，就能隐约觉出他们的相似之处了。这种相似和共通，超越了风格，超越了时间和国界，甚至超越了艺术形式的局限，实则就是国际化了。”

▲琚宾作品：东西餐厅

“美本身就是一种创造力，是一种真实、自由的展现。”

忘怀得失，忘怀是非，忘己忘物，是琚宾老师对待人生的审美态度。

▲琚宾作品：东西餐厅

“设计师一个不断发现自己，不断纠错的过程。”

在琚宾老师看来，岁月积淀，让他逐渐看清了自己想要的，更弄清了设计与生活的联系。

▲琚宾作品：东西餐厅

设计之外的琚宾老师，认为世上有味之物大都观之无用。

这是一种超脱的境界和格局，而正是对设计的执着，给了琚宾老师这种深刻的认识和领悟。

同样，也正是这种格局和境界，才造就了今日的琚宾。

▲琚宾作品：东西餐厅