【我的毕设故事】雕塑系石富：从《中国孩子》到《湘江行纪》，我一直在路上

石富（美术学院雕塑系2015届硕士毕业生）
毕业作品《湘江行纪》
指导教师：李象群教授                                  

美术学院雕塑系2015届硕士毕业生石富

如果我能使一颗心免于哀伤

我就不虚此生

如果能让我解除一个生命的痛苦

平息一种心酸

帮助一只昏厥的只更鸟

重新回到巢中

我就不虚此生

——艾米莉·狄金森

      艺术于我而言，无论是任何形式的创作，都是一个让心灵平静的过程。如狄金森诗中所言：“如果我能使一颗心免于哀伤，我就不虚此生”。在通过对艺术与社会互动的多维度实践与研究，我不仅仅在逐步地发现、解决创作自身的问题，同时，我也尝试以多维度创作的方式，搭建艺术与生活的桥梁。 

      本科阶段，我曾创作《中国孩子》雕塑，尝试着将艺术和公益结合，帮助家乡的贫困留守儿童。在蓝山父老乡亲和清华大学的老师们以及清华大学新百年基金的支持和帮助下，于2013年5月8日清华大学新百年基金捐赠人大会上募集50万元善款，为此新百年基金成立了关爱留守儿童项目。 

《中国孩子》雕塑 

       同时与弘慧教育发展基金会结缘，并将基金会引入家乡蓝山。而我也积极投入到弘慧和清华新百年基金开展的活动和讲座当中。在活动过程中，我发现好多的孩子，由于内心种种缺失，日常学习和生活中习惯性的退缩、躲闪，没有阳刚的动作和自信的眼神。 

 孩子之一             孩子之二 

       内心缺失天长日久的累积，就像“艾滋病”一样，“艾滋病毒”对我们的身体并不产生破坏力，只是随着免疫力逐渐丧失，各类细菌病毒长驱直入从而摧毁我们的身体。又犹如在不应该的地方筑起了一座基础并不扎实的高高水坝，常年累积的巨大的水量所储存了巨大的能量，平静的水面下隐藏了多少不安……

       这种缺失本身，单是物资上的资助是难以从根本上消除的。这种缺失需要用心灵上的持续引导来弥合，而不是强行的介入。《中国孩子》雕塑在开始阶段，属于强行介入。因为孩子们不幸的境遇，有家庭、社会以及自然不可预知的原因，而非他们本身的错。如果在后续活动过程中，涉及到有关他们家庭状况的敏感问题，对孩子们心理成长问题也许会达到极致。                   

         中国孩子雕塑局部      中国孩子雕塑局部 

       在《湘江行纪》作品构思中，我发现自己内心其实还遗留许多根深蒂固的问题。这些在内心深埋的疙瘩，就像一个建筑物的基脚打的不牢固，盖的越高只怕越危险；除了手上的“艺术”可以让我平静，生活中的各种琐事都会无端引起我的不安和烦躁。因此在后来的创作中，主要以反映自己内心为主，将孩子的具体家事从作品中剥离，取而代之的是针对彼此感同身受的内心缺失部分，以另外一种形式表现出来。

       组成部分包括绘画类作品《湘生精灵》，属于内心缺失问题的隐性表现；         

《湘生精灵》绘画         《湘生精灵》绘画 

       属于矛盾的显现表现，以10余万字日记形式的文集《土里吐气》承载；                       

《土里吐气》封面 

《土里吐气》自序 

       动画《相生》则是矛盾的最大化体现。 

《相生》动画

       在《湘江行纪》过程中我尝试用自我艺术治疗的方式探索如何深入孩子内心的问题。以大众为对象，在具体的场域里进行《湘生》牌局互动，并通过互联网技术实现艺术衍生品补给艺术和公益梦想的系统小循环，开始艺术融入社会的探索。                         

《湘生精灵》   衍生品图

 《湘生精灵》衍生品   

《湘生》互动牌局 

《湘生》 日记本 

     《湘江行纪》顾名思义，湘江已不单是实体存在着的江河，而是一种多维度思考的广阔领域。多维度思考首先要尊重生命本身，在《湘江行纪》构思中，我试图建立一种面对面互动的关系，从自我剖析开始，充分解决自身困惑，以他人选择参与为基础开始实践；然后是自我在循环小系统在社会中的形成，为艺术和公益的可持续发展提供可能性；进而用多维的表现形式完成对‘场’装置，最终实现自我心灵的升华：建立与他人的互动关系融入到社会当中。

《湘江行纪》展览现场