【我的毕设故事】工艺美术系刘晓书：以纤维之“微”见工业革命之“著”

   我的家乡是陶瓷琉璃之乡淄博，陶瓷琉璃的艺术之美是我童年美育的启蒙。在考入中央美术学院之后，通过系统的理论知识学习与工作室实践，我逐渐对很多工艺形式都产生了浓厚的兴趣，最后选择了金工作为专业。 

（命题创作：《一个人》/胸针） 

本科毕业前夕，我回到家乡的琉璃工厂参观实习时，晶莹剔透的琉璃之美让我震撼，也引起我的遐想——能否将玻璃与金属进行某种结合呢？于是，我在当时的毕业计里进行了初步尝试，设计了一整套包括项圈、手镯与戒指的银镶嵌琉璃的首饰。

（本科毕业设计：《鸟》/项圈、手镯、戒指） 

经过这次尝试，更引发了我对玻璃材质的关注，十分想找机会更深入地学习与研究与玻璃相关的更多知识。于是，在毕业之后，我选择了清华美院工艺美术系的玻璃方向，希望能在那里完成研究生的学习。遗憾的是这门专业没有因为我的热爱而垂青我。但命运却向当时的我打开了纤维艺术的一扇窗。一日，我偶入美院C322室，琳琅满目的纤维艺术品，瞬间打开了我的思路，拓展了我对工艺美术的视野。

       取材广泛、造型丰富的一件件作品让整个工作室温暖又生动，在目不暇接的观赏中，甚至出现铁钉、玻璃丝为材料的作品。我隐隐感到，也许纤维艺术这种包容的特质和形式更适合我。

（工艺试验：陶瓷片） 

通过之前的经验和之后的努力，终于顺利的进入纤维艺术工作室，跟随纤维艺术学科带头人林乐成教授学习。在研究生学习期间，我尝试探索了多种与纤维相关的工艺，并且在缠绕编织的过程中，体验到纤维艺术的材料之美，因此还尝试了用陶瓷的材料定格自己钩编的棉线，试着定格易腐的纺织品，让美成为永恒。这些线或者线的形态，让我深深感受到纤维艺术的秩序美。

       进行了种种尝试之后，结合工艺美术历史的学习，我了解到纤维艺术及几种其他工艺的传承与发展，不禁开始对手工艺术甚至传统文化产生了更深层的思考。

（研究生毕业设计：《工业革命》） 

在人们的心目中，气势磅礴的蒸汽火车具有一种特殊的意味，因为它曾以无比的巨力开启了人类历史上一个崭新的时代。在人们的生活取得如此巨大进步的同时，却致使当时的传统手工艺有所缺失。工业时代的来临，改变了人们的生活和生产方式，手工劳动难以再满足新时代的生产需求，机械化生产取而代之。粗糙冷酷的工业产品引起艺术家和设计师的不满，进而引发工艺美术运动——这是技术革新与手工艺留存的矛盾，也是时代进步和文艺传统的矛盾。然而又有人说，如果没有便于携带的锡管颜料的发明，就不会有印象派，技术的发展给文化和艺术带来的促进作用也是显而易见、毋庸置疑的。  

（《工业革命》）

《工业革命》的创作，是带着对从农耕时代流传至今的手工艺的欣赏和怀念，试图表现进步的科技与传袭的手工艺的结合。用钢筋的“硬”与毛线的“软”两种不同材质的对比来体现这两者的交集。由铁质的线性元素焊接而成的蒸汽火车头，表示给人们生活带来巨变的第一次工业革命；而毛线则用纤维艺术很基础的缠绕的手法与火车头结合起来，来表示人类文明进程中不可或缺的手工艺。从形式上来说，使用缠绕的方法是表达传统和工艺也总是伴随科技的进步而有传承；密布的毛线也象征一种束缚，前行的火车正是以澎湃的动力挣脱了陈腐带动人类社会一蹴而至地进入一个崭新的时代。

    21世纪以来，越来越多传统文化以“非物质文化遗产”的名义得到呵护，这是人类在科技飞速进步的今天更加尊重传统文化的必然。 

    感谢鲁晓波院长在我布展时的赐教，让我更深刻的感受到：无论我们的科技进步到何种地步，艺术和工艺终是为体现和满足人们的精神需求的而存在的。

    感谢每位帮助我、陪伴我的老师和同学。感谢我们有传统、有历史，让人类的踪迹尚有迹可循。(图、文：工艺美术系2015届硕士毕业生刘晓书) 

左：关东海   右：工艺美术系2015届硕士毕业生刘晓书